Categoría: Cine y televisión

  • 10 secretos de los concursos de TV que debes saber si vas a participar en uno

    10 secretos de los concursos de TV que debes saber si vas a participar en uno

    Los concursos son un formato tan antiguo como la propia televisión, e incluso más. Ver a gente respondiendo preguntas y ganando premios ha gustado siempre, con diferentes niveles de espectacularidad.

    Es posible que te hayas planteado participar en algún concurso tú mismo. Por eso, nosotros lo hemos hecho antes para contarte cómo es y qué normas debes aceptar.

    Tienes que firmar las reglas del juego

    Antes de la grabación del programa te entregarán un contrato en el que se especifican las normas de cada fase y las de la productora del programa, además de temas administrativos como la cesión de derechos de imagen. Nadie puede participar sin haber firmado este contrato, para evitar que luego haya problemas.

    Vas a grabar varios programas (y ojo con la ropa)

    Prácticamente todos los concursos, especialmente los diarios, se emiten enlatados. Y suelen grabarse varios al día, entre tres y cinco (esa es la explicación de que en Pasapalabra los invitados famosos repitan tres programas seguidos).

    Tendrás que llevarte varios cambios de ropa para que parezcan días diferentes. Y ojo: nada de blanco, negro, rayas o cuadros, que crean efectos feos en pantalla.

    Es mucho más fácil en casa

    No es un gran secreto, ¿verdad? En casa los concursos parecen mucho más fáciles porque no tienes la presión de equivocarte delante de miles de personas, respondes solo a las preguntas que quieres y estás mucho más fresco en tu entorno de confort.

    A la mayoría de la gente estar en un plató, maquillado y ante las cámaras les bloquea un poco. Por eso a veces cometen fallos que en casa a ellos mismos también les parecen obvios.

    Es posible que tengas que ir a programas en los que no participas

    Los concursos no pueden arriesgarse a tener que cancelar una grabación porque falle un concursante o porque le eliminen, así que es bastante común que se pida otro jugador con disponibilidad que acuda a una jornada en la que no interviene, por si hiciera falta contar con él.

    Si no se emite, es posible que no cobres

    En las bases legales aceptas que la productora o la cadena pueden decidir no emitir el programa en el que has participado. Y en algunos concursos incluso se incluye la cláusula de que los premios no se cobran hasta el momento de la emisión (que pueden ser meses después), o incluso que no cobres si no se emite.

    Tienes un periodo de exclusividad

    Existen «concursantes profesionales», que van pasando de un concurso a otro, muchas veces las propias productoras se pasan los contactos de un programa para otro. Sin embargo, se trata de evitar la imagen de que siempre juegan los mismos.

    Por eso, el contrato especifica que solo puedes participar si no has tenido otra aparición en los tres meses anteriores, y que después de aparecer en este tienes que esperar otros meses para participar en el siguiente. Así que nada de sacarse un sueldo mensual a base de premios de la tele.

    No importa tanto la respuesta correcta como la que la productora considere correcta

    Si te hacen una pregunta, obviamente trata de contestar con la respuesta correcta. Pero no te empeñes en pequeños matices o datos que no se conozcan en general. La mayoría de concursos recogen la cláusula de que en caso de disputa, prevalecerá la respuesta que la productora considere correcta en el guión.

    No se tarda lo mismo en grabar que en emitir

    Los concursos son formatos muy cerrados, pero el alto grado de incertidumbre con los concursantes, gente que no tiene guión, hace que algunas partes resulten más difíciles de grabar de lo que se ve en televisión después. ¿Un ejemplo? El rosco de Pasapalabra en la vida real está lleno de paradas de grabación, comprobaciones al diccionario…

    Es posible que tengas que equivocarte aposta

    Si estás grabando un programa y te marcan como fallo una respuesta que consideras correcta, debes decirlo al momento antes de que continúe el concurso. Así podrán comprobarlo y tomar una decisión. Eso sí, es posible que aunque mantengan que te has equivocado, haya que grabarte de nuevo diciendo esa respuesta incorrecta. Y obviamente, esto no es una segunda oportunidad para cambiar de solución.

    Tú pagas los impuestos de los premios

    Si ganas un coche, tendrás que hacerte cargo del impuesto de matriculación para que te lo entreguen (y por supuesto de todos los demás impuestos a partir de entonces). Hay ganadores de concursos que lo pusieron directamente en venta.

    Si te toca cualquier otro premio o dinero, la productora avisará a Hacienda de su valor y tendrás que incluirlo en tu Declaración de la Renta de ese año.

    Artículo elaborado con la colaboración de los exconcursantes Álvaro Lario, Bruno Belguero y Álex Ferrero

  • Guiding Light, la telenovela que duró 72 años

    Guiding Light, la telenovela que duró 72 años

    El 25 de enero de 1937 comenzaba a emitirse en la radio NBC de Estados Unidos un nuevo serial: The Guiding Light («La luz guía»). Poco podían sospechar sus creadores y actores que continuaría durante décadas hasta cumplir los 72 años y ser la serie más longeva de la historia.

    The Guiding Light fue creada por Irna Phillips, una actriz y guionista estadounidense que creó muchas de las primeras soap operas de la radio y la TV americanas, siendo pionera en el desarrollo de programas especialmente dirigidos para mujeres. Este es el origen del término soap opera (algo así como «serial de jabón»), ya que los patrocinadores de estas producciones solían ser marcas de jabón que se dirigían a las amas de casa que lo escuchaban. De hecho, la propia productora de la serie era Procter & Gamble, fabricante de marcas como Ariel o Fairy.

    Irna Phillips recibiendo una oferta para cambiarse a Jazztel. FOTO: Wikimedia

    Aunque su longevidad asusta, la serie no lo tuvo fácil en sus primeras etapas y estuvo a punto de desaparecer varias veces. Durante los primeros años, The Guiding Light se emitió en NBC Radio. Curiosamente, la que sería la serie más larga de la historia fue cancelada a los dos años de su estreno en 1939.  Los oyentes no se lo tomaron muy bien, y tras recibir más de 75.000 cartas de protesta, en enero de 1940 NBC volvía a retomar la producción, aunque en noviembre de 1946 volvía a ser cancelada. Esta vez la NBC no daría marcha atrás a su decisión, pero en junio del año siguiente The Guiding Light volvería al aire en 1947 en CBS Radio.

    En 1952 el programa pasa a emitirse también en CBS Television en el mismo formato de episodios de 15 minutos en tira diaria de lunes a viernes, de modo que los actores interpretaban el mismo capítulo dos veces cada día, una para la radio y otra para la televisión. Esta situación duró hasta 1956, cuando el programa dejó de emitirse en radio y se convirtió en exclusivo para televisión. En 1967 el programa pasa a emitirse en color, y un año después extiende su duración a media hora diaria.Obviamente, a lo largo de los más de 70 años que duró la serie su argumento fue cambiando. La estructura básica era la de una telenovela, en la que se alternan tramas de largo recorrido que llenan toda la temporada con otras de 13 semanas (trimestrales). Los protagonistas también solían cambiar cada pocos años, de modo que siempre haya historias nuevas que contar.

    Primer y último elenco de actores de Guiding Light. Los que aparecen en blanco y negro son los de los años 30.

    En 2009, la productora y la cadena anunciaron el final de la serie, que se emitió en septiembre de ese año. Durante las últimas semanas, volvieron al programa muchos personajes de etapas anteriores, se cerraron tramas y hasta los enemigos se reconciliaron. El último capítulo, con un picnic de los protagonistas y un flashfoward a un año después, cerraba definitivamente las tramas con un final feliz tras 72 años de serie.

    Para saber más: Guiding Light en Wikipedia

  • ‘Cuéntame cómo pasó’: nueve cosas que no sabías de esta serie

    Este jueves estrena temporada una de las series más longevas de la televisión: Cuéntame cómo pasó aguanta en el prime time de La 1 en su temporada 18. Y para celebrarlo, vamos a repasar algunas curiosidades que probablemente no conocías de esta producción.

    Una serie “hija” de Los ladrones van a la oficina

    “Cuéntame” (2001-…) y “Los ladrones van a la oficina” (1993-1996) son dos series con casi 10 años de diferencia pero con mucho en común, ya que están realizadas por el mismo equipo. Esto se nota en que parte de los actores repitieron en ambas producciones: Roberto Cairo (subinspector Gutiérrez y Desi), Fernando Fernán Gómez (Anselmo y el párroco Venancio) o Enrique San Francisco (El Carteras y Tinín). También tienen en común varios guionistas, al productor ejecutivo Miguel Ángel Bernardeau y a su director, Tito Fernández (que venía del cine, donde dirigió películas como la taquillera No desearás al vecino del quinto, con Alfredo Landa, la más taquillera del cine español hasta los años 90).

    En la misma calle que el bar La Oficina

    Precisamente Tito Fernández tiene que ver en otra de las similitudes entre ambas series. Y es que tanto la casa de los Alcántara como el bar La Oficina estaban en calles llamadas igual: San Esteban de Pravia, en honor al pueblecito asturiano donde nació el director, aunque en «Los ladrones» se encontraba en el distrito Centro y en «Cuéntame», a las afueras, en el ficticio barrio de San Genaro. Tras el fallecimiento del director en 2006, la calle de los Alcántara pasó a llamarse Travesía de Tito Fernández. Algo similar sucedió tras la muerte de Roberto Cairo: otra avenida del barrio se bautizó como la Avenida del Doctor Roberto Cairo.

    El proyecto que ninguna TV quiso

    Tras el final de “Los ladrones” a mediados de los 90, Bernardeau trató de vender a las televisiones durante años una nueva serie sobre los últimos años del franquismo, con nombres como Mirando atrás o Nuestro ayer. Imanol Arias ya estaba convencido para ser el padre de familia, y para el papel de esposa se barajaban nombres como el de Adriana Ozores. Sin embargo, ninguna televisión estuvo interesada en ella, hasta que finalmente TVE se decidió a producirla en 2001.

    Un estreno gafado

    Su estreno parecía gafado: el 13 de septiembre de 2001, con el mundo aún conmocionado por el atentado contra las Torres Gemelas. La serie finalmente se estrenó con el nombre de “Cuéntame”, pero a mitad de temporada apareció un imprevisto: esa palabra estaba registrada como marca por una empresa, que les demandó. La productora y TVE decidieron cambiarle el nombre a la serie por el de “Cuéntame cómo pasó”, con el que no había problema porque ya había sido un programa de reportajes de TVE en los 90. En todo caso, la productora registró otros nombres como “Cuéntame cómo te ha ido”.

    Merche, el personaje más difícil

    Encontrar a la actriz que interpretase a Merche no fue fácil, ya que ninguna convencía al productor de la serie Miguel Ángel Bernardeu. Finalmente se decidió a proponérselo a su propia mujer, Ana Duato, que ya había demostrado buena química con Imanol Arias en series como Querido Maestro o Severo Ochoa.

    Otra curiosidad es que en los primeros capítulos, Mercedes tenía un extraño acento andaluz. Finalmente este rasgo no convenció a nadie y la actriz Ana Duato dejó de hacerlo. La abuela Herminia se quedó como la única con acento, heredado de su actriz María Galiana.

    Todos a la cárcel

    Los tres hijos mayores de los Alcántara tienen algo en común: todos han pasado por la cárcel. Toni por su militancia política de izquierdas en la dictadura, Inés por estar relacionada con miembros de ETA y Carlos por un malentendido sobre posesión de drogas en su bar. Solo la pequeña María aún no ha tenido tiempo, pero nunca se sabe. Mucho drama para la típica familia española, pero son necesidades del guión.

    Una calle de verdad

    También es de las pocas series españolas que tienen decorados al aire libre: en los estudios del Grupo Ganga, en la localidad madrileña de Pinto se encuentran las naves en cuyo interior están montados los decorados de las casas. Pero en el exterior de las mismas, al aire libre, está la calle de los Alcántara, como ya vimos en nuestro artículo sobre los lugares de la tele que no nos enseñan las cámaras. Esto permite rodar con luz natural y un resultado mucho más realista.

    Un cura que es alcalde

    El actor Antonio Canal interpreta al Padre Froilán, el cura del barrio en las últimas temporadas. Pero si escuchas atentamente su voz, probablemente le reconozcas de otra serie: es el alcalde Adam West de Padre de Familia.

    Actores de ida y vuelta

    Las dos hijas de la familia Alcántara han tenido cambios físicos bastante notables, ya que esos dos personajes han sido interpretados por seis actrices. 

    La pequeña de los Alcántara, María, ha sido interpretada por las niñas actrices Esmeralda García, Paula Gallego y Celine Peña.

    Inés Alcántara fue Irene Visedo desde sus inicios hasta que el personaje se fue al exilio en Francia y Argentina en la temporada 8. Visedo no tenía intención de volver a la serie, de modo que cuando necesitaron traer al personaje de vuelta aunque solo fuese para una escena en la temporada 10 se recurrió a Marieta Orozco. En la temporada 12 los guionistas deciden que Inés vuelva definitivamente, y para interpretarla se elige a Pilar Punzano, que lo hace hasta el final de la temporada 16, cuando es despedida en medio de una gran polémica y acusaciones de desvío de fondos. Y en un sorprendente giro de los acontecimientos, a partir de la temporada 17 vuelve Irene Visedo a retomar el papel que dejó hace casi 10 años.

    Y esto de irse para siempre y volver no es solo cosa de Inés: Pablo Rivero (Toni) también anunció su marcha definitiva de la serie y TVE estuvo alimentando la expectación sobre el final del personaje, pero vuelve en esta temporada.

    Incluso el padre de la familia, Imanol Arias, amagó con irse si se eliminaba la publicidad de TVE. Y ahí sigue.

    Para saber más…

    Si quieres saber más sobre esta serie, TVE editó el libro Cuéntame, ficción y realidad con muchos datos interesantes sobre cómo se escribe, interpreta y rueda la serie.

    También se lanzó la novela Toda una vida, escrita por guionistas de la serie, en la que se explican un poco más los orígenes y el futuro de los personajes.

    Y si quieres saber más sobre los entresijos de la serie, un libro muy interesante es De Los Serrano a Cuéntame, en el que los jefes de guión de diferentes series españolas explican cómo se crearon los personajes y las tramas.

     

  • Así son los lugares de la tele que nunca has podido ver

    La tele está llena de lugares míticos. Las series que nos gustan o los programas que vemos siempre tienen alguna parte a la que nos hubiera gustado asomarnos y nunca pudimos hacerlo. Por eso, para quitarte el mono, hoy te traemos algunos lugares de la tele que las cámaras nunca te enseñaron.

    ¿Cómo es realmente la calle de los Alcántara?

    Más pequeña de lo que parece, y las casas en realidad son naves industriales recubiertas. El decorado está al aire libre de verdad, en los estudios de Grupo Ganga en Pinto. Se pueden ver desde Google Maps.

    ¿Y la de Desengaño 21?

    ¡Qué follón! El edificio de Aquí no hay quien viva solo existe hasta la mitad del primer piso. ¿Esto lo sabe Juan Cuesta? (vía)

    ¿Qué había en Camera Café en vez de una máquina de café?

    Pues básicamente, una cámara, muchos focos y un recipiente para los vasos (vía). Por cierto, ¿sabías que en España hubo un Camera Café anterior al de Telecinco? te lo enseñamos.

    ¿Qué había detrás de la Farmacia de Guardia?

    Poca cosa. Básicamente la prueba de que la farmacia de Lourdes Cano era básicamente de madera. Pero eso sí, la acera continuaba. Y eso es… ¿una nevera? (vía). Y tampoco te creas que la calle tenía mucho más recorrido pasada la farmacia:

    La farmacia, por cierto, estaba en el mismo plató de Antena 3 en el que después se hicieron programas míticos como Sabor a ti o El diario de Patricia. Actualmente es el de Espejo Público. Puedes leer más curiosidades de Farmacia de Guardia aquí.

    ¿Qué ves mientras presentas el telediario?

    Un montón de cámaras robotizadas y una pared de ladrillos (vía). Si eres de Antena 3, ves esto otro:

    El apartamento de Monica en Friends

    La imagen no es muy buena, pero lo suficiente como para sospechar que esa viga no es de carga, Monica (vía)

    ¿Qué ves mientras haces un monólogo del Club de la Comedia?

    Un montón de gente. Y focos.

    Así es más o menos una casa de serie desde arriba

    Así era el decorado de la casa en ¿De parte de quién?, la serie con Miguel Gila y Chus Lampreave en TVE. Muy bonita sobre plano pero esas paredes que no llegan al techo deben tener muy poca intimidad.

    ¿Qué veía el público del ‘Un, dos, tres’?

    Pues no tanto como la gente de casa, claro. Imagen publicada por TVE en un libro del programa en 1987.

    ¿Cómo son Epi y Blas por debajo de la cintura?

    En esta imagen podemos ver a Jim Henson (centro), creador de los Muppets y voz de Epi (Ernie en el original), junto a Frank Oz, voz de Blas (Bert en el original). Henson tiene ayuda para la mano derecha de Epi, ya que es un muñeco que se maneja entre dos personas. Aquí puedes saber más sobre cómo se manejan los muñecos de la tele.

    El mundo de Wallace y Gromit fuera de plano

    Las figuras de plastilina se animan moviéndolas a mano fotograma a fotograma. Esta técnica se llama stop motion y la inventó un español: Segundo de Chomón (vía)

    El confesionario de Gran Hermano

    Los concursantes de Gran Hermano se apuñalan (metafóricamente) unos a otros mirando a un espejo que da a la cruz de cámaras, la zona de la casa donde están los técnicos y las cámaras (vía)

    Gracias a Antonio Rodríguez, Toni Castillo y David Belzunce por su ayuda en este artículo 😉

  • Así era Café Express, el primer Camera Café que fracasó en España

    Así era Café Express, el primer Camera Café que fracasó en España

    Camera Café fue una de las series más míticas de Telecinco. Esta comedia se emitía de lunes a viernes en el access prime time (21:30) y estaba ambientada en la zona de relax de una oficina cualquiera, ante la máquina de café.

    Sin embargo, esta no era la primera vez que Camera Café se emitía en España. Antes de su estreno en Telecinco, las autonómicas Canal 9 y Telemadrid ya habían puesto en marcha una primera versión con el nombre de Café Express en 2003. Gracias al usuario moviolamoviola en YouTube podemos ver un episodio de esta serie desconocida:

    https://www.youtube.com/watch?v=Llg02IqKN2w

    La serie estaba producida por Tiburón TV y protagonizada por actores de la talla de Óscar Ladoire, Antonio de la Torre, Jorge Roelas y Lina Mira, con guiones traducidos de la versión francesa. Sin embargo, no terminó de calar y en 2004  sería retirada por su baja audiencia.

    Es posible que te sorprenda que el decorado, el plano, las cortinillas y la música son exactamente los mismos que ya conoces de Camera Café. Y es que el francés un formato extremadamente cerrado: los productores de la versión original exigen que se mantengan todos estos signos de identidad del programa.

    Comparativa: el logo y el decorado de ambas versiones españolas de Camera Café

    El segundo intento, en Telecinco

    Sin embargo, el fracaso de Café Express en las autonómicas no desanimó a Telecinco, que veía como su sucursal italiana emitía una adaptación de Camera Café con enorme éxito. De modo que decidió encargar la segunda intentona española a la misma productora que triunfaba en Italia: Magnolia.

    Para esta nueva versión se contó con el director Luis Guridi, que llevaba años haciendo publicidad y tenía experiencia en formatos de humor single-camera, especialmente para internet, donde en los 90 había triunfado con Los Guebones para la web de Canal+-

    Como piloto, Guridi y un casting provisional se desplazaron a Milán, donde se grabaron cinco capítulos en los decorados de la versión italiana. Los actores que participaron eran los mismos que luego vimos en la versión que se estrenó (Arturo Valls, Carlos Chamarro, Esperanza Pedreño, Ana Ruíz, Silvia Willer y Nacho Rubio), pero este último interpretaba al contable Bernardo y finalmente sería el psicólogo.

    También se tomó la decisión de que los guiones de la versión española fuesen los italianos y no los franceses, ya que los primeros tenían más humor y más ácido y gamberro, mientras que los segundos tendían a veces al drama. Con el paso del tiempo, la versión española acabaría basándose menos en traducciones y más en guiones propios.

    Camera Café, en esta segunda reencarnación tras la fallida Café Express, tendría gran éxito hasta 2009, cuando Telecinco la sustituyó unas vacaciones por Escenas de Matrimonio de José Luis Moreno y no encontró hueco para ella.

    Si te ha gustado esta historia, en esta otra te mostramos los lugares de la tele que nunca has visto: qué había en vez de la máquina en Camera Café, cómo es realmente la calle de Cuéntame cómo pasó y mucho más.

  • Si Los Simpson envejecieran, Bart ya tendría la edad de Homer

    Si Los Simpson envejecieran, Bart ya tendría la edad de Homer

    A diferencia de las series con actores de carne y hueso, por los dibujos animados no pasan los años. Así, mientras que en Los Serrano por ejemplo los niños crecían y pasaban a ser adolescentes, en Los Simpson Bart y Lisa tendrán 10 y 8 años hasta que la serie desaparezca. Y esto ha creado algunas curiosidades con las edades, que la serie nunca se ha tomado muy en serio.

    Basándonos en la guía oficial de la serie, sus edades son muy claras: Homer tiene 36 años, Marge tiene 34 años, Bart 10, Lisa 8 y Maggie 1. Es posible que en este momento te hayas dado cuenta de que estás más cerca de la edad de los padres que de la de los niños. Lo sentimos.

    Si empezásemos a contar el tiempo cuando se estrenó la serie en 1989 (a pesar de que para entonces ya llevaba un par de temporadas en forma de pequeños cortos), Bart habría nacido en 1979 y hoy tendría 37 años. Lisa, por su parte, debe por lo tanto haber nacido en 1981 y hoy nuestra vegetariana favorita tendría 35 años. Maggie ya no sería un bebé: naciendo en 1988 hoy su edad sería de 27 años. Es decir: tanto Bart como Lisa en la vida real ya serían mayores que Homer y Marge en la serie.

    Sin embargo, los propios guionistas de Los Simpson nunca se han tomado demasiado en serio la coherencia cronológica. Así, por ejemplo, en las primeras temporadas conocemos la historia de cómo se conocen Homer y Marge en el instituto durante los años 70, mientras que más adelante se vuelve a contar la historia y claro, tanto Homer como Marge van a la universidad en los 90.

    También la infancia de los niños va cambiando. Y es que no es lo mismo criarse a principios de los 80, como les sucede a Bart y Lisa al principio de la serie, que ser niños pequeños en los 2000: cuando actualmente hay un flashback a los primeros años de Bart y Lisa, llegamos a verles incluso con DVDs alrededor cuando eran bebés.

    Y si cambia la infancia, también cambia su futuro: cuando una vidente adivina el gran amor de Lisa, nos sitúan en un 2010 en el que Lisa es universitaria. Ni que decir tiene que en el 2010 real, Lisa seguía teniendo 8 años.

    En todo caso, como bien apunta Lisa en un episodio, “los dibujos animados no tienen por qué ser 100% realistas”. Pero nosotros guardamos la esperanza de que una de sus predicciones sí se cumpla: la de que Lisa va a ser la siguiente presidenta de Estados Unidos tras Donald Trump.

    Si te ha gustado esta historia, en este otro artículo te explicamos cómo se llaman algunas canciones míticas de Los Simpson, como la del País del Chocolate.

  • Esas canciones que has oído mil veces en la tele pero no sabes cómo se llaman

    Esas canciones que has oído mil veces en la tele pero no sabes cómo se llaman

    Existen algunas canciones que todos reconocemos y que ya se han convertido en parte de nuestra cultura, pero a la hora de la verdad, no sabríamos decir de dónde vienen o cómo se llaman. Por eso hemos querido dedicarles un artículo a investigar su historia, y de paso, enlazarlas para que siempre las tengas a mano.

    La canción «a cámara rápida»

    Esta canción se llama Yakety Sax y fue compuesta en 1963 por el músico americano Boots Randolph. En principio pasó algo desapercibida, pero después de que en los 70 el humorista Benny Hill la popularizase en su programa, se convirtió en todo un éxito.

    La canción «placentera»

    Esta se escucha mucho en Los Simpson. Acompaña a Homer cuando imagina sus aventuras en el país del chocolate, y desde entonces ha aparecido muchas veces más. De hecho, la canción se llama The Land of Chocolate y fue compuesta expresamente para la serie por Alf Clausen, que también es el autor de la canción de la Escuela de Payasos de Los Simpson, que suele oírse cuando se menciona el circo:

    El tono de los Nokia

    Seguro que uno de tus primeros móviles fue un Nokia. Y seguro que te hartaste de escuchar su tono de llamada predeterminado, el mismo que compartían todos los Nokia. Lo que seguramente no supieras es que se trata de un trozo del Grand Vals compuesto por el español Francisco Tárrega a finales del siglo XIX.

    La sintonía de la SER

    Si escuchas atentamente la canción anterior, descubrirás unas notas que te suenan si eres oyente de la SER. Y es que la sintonía de esta cadena de radio es parte de la Sinfonía Azul, compuesta en los años 50 por Frederic Mompou.

    El himno de Eurovisión

    La mítica canción que todos asociamos a Eurovisión es el preludio de Te Deum de Marc-Antoine Charpentier, compuesta para conmemorar una batalla de la Guerra de los Nueve Años y que permaneció en el olvido hasta el año 1953, en que el divulgador de música clásica Carl de Nys la descubrió. Tal fue su éxito que desde el año 1954 se convirtió en la sintonía de las retransmisiones del sistema Eurovisión.

    La canción del circo

    Esta canción que todos asociamos con el circo es Entrada de los Gladiadores, una marcha militar compuesta en 1897 por el checo Julius Fučík. Me encantaría ver lo que opinaría el pobre hombre si viera que su canción se usa para acompañar a payasos y domadores de fieras.

    Spanish Flea

    Esta canción también es omnipresente en decenas de series y películas, como música de fondo con un toque retro y algo hortera. Se trata de Spanish Flea, escrita por Julius Wechter en 1965.

    La de Austin Powers

    Esta canción ha quedado en nuestra mente como un himno sesentero y hortera gracias a Austin Powers. Es Soul Bossa Nova, de Quincy Jones, que afirmó que componerla le llevó solo 20 minutos. Esta canción ya había formado parte del concurso de los años 70 y 80 Definition en Canadá. Mike Mayers, canadiense creador de Austin Powers, creció viendo este concurso y decidió utilizar la pieza en su película.

    La canción «pensando»

    Esta la hemos oído muchas veces cuando un personaje en una comedia tiene que pensar o tomar una decisión en el momento. Se trata de una canción creada para el famosísimo concurso estadounidense Jeopardy! durante los turnos de preguntas. Se llama Think! (como no podía ser de otra manera) y dura exactamente 30 segundo, el tiempo que tienen los concursantes para responder. Quizás en España sea más conocida la fanfarria con sonidos de cuco que se oía en la tanda de preguntas del Un, Dos, Tres:

    Gracias por sus sugerencias para este artículo a Antonio Rodríguez, Andrés MQ, David del Toro, Camilo, Álex, Guillermo Julián, Alex Barros, daCastillo, Javi, Juan Villegas, Lola, Gammak, Toni Castillo, Fernando Sancho…

  • Así fue el primer programa de Bricomanía en 1994

    Así fue el primer programa de Bricomanía en 1994

    Bricomanía es un mito de nuestra televisión. El programa para aficionados al bricolaje se estrenó en julio de 1994 y aún continúa en emisión en Nova (sábados a las 15:00 horas).

    Gracias al canal de Bricomanía en Youtube, podemos echar un ojo a cómo fue el primer programa aquel verano de mediados de los 90:

    El programa sigue más o menos el mismo formato que el actual, aunque los proyectos se van sucediendo uno después de otro en vez de hacer uno grande a lo largo de todo el programa. También se nota el paso del tiempo en las herramientas que utilizan, mucho más sencillas que las actuales, y en los nervios del novato presentador Kristian Pielhoff, que aún no estaba acompañado del jardinero Iñigo Segurola con las plantas.

    Lo que no ha cambiado es la sintonía de cabecera, que activa a cualquier niño de los 90 un resorte en el cerebro, aunque la intro pareciera hecha con PowerPoint. Y por favor, fijémonos en el estudio. De este garaje claustrofóbico en los 90 (pero muy bien servido de herramientas, eso sí), el Bricomanía de 2016 ha pasado a una nave industrial donde podrías construir un barco si quisieran.

    A lo largo de estos más de 20 años, Bricomanía ha pasado por La 2, Telecinco, Antena 3 y Nova. Tantos cambios de cadena se explican porque Bricomanía, Decogarden y los derechos sobre el frontón se comercializan en el mismo paquete que el programa de cocina de Karlos Arguiñano (dueño de la productora), así que los cuatro programas siempre están en el mismo grupo televisivo en el que esté el cocinero vasco.

    Si te ha gustado esta historia, en esta otra te mostramos los lugares de la tele que nunca has visto: qué había en vez de la máquina en Camera Café, cómo es realmente la calle de Cuéntame cómo pasó y mucho más.